Estaba yo allí tan tranquilo un día de mi juventud (aunque no soy tan viejo ahora mismo, cuidado) esperando a que algo interesante me ocurriera. A veces llegan cosas interesantes. No sabía lo que podía ser pero lo esperaba con ganas. Y ocurrió. Esta vez fue en forma de película, y de chinos. No se por qué pero me llamó la atención el director y la fama que tenía el film en los bajos fondos. No recuerdo si leí en alguna parte maravillas sobre el director, sobre la peli, o a saber qué. ¿La película? : El Asesino. ¿El director?: John Woo.

La emitieron a altas horas de la madrugada. Yo tenía exámen y no pude verla. Pero eso sí, mi hermano estaba allí para salvarme y grabar aquella maravilla. A la mañana siguiente recuerdo que lo primero que me dijo en vez de buenos días fue: “no veas que pecha chinos entrando en una iglesia y pum pum, cayendo todos como cosacos”. ¿Un comentario poco erudito? Sí, ¿y qué más da? La película es muy buena y no porque lo diga yo, sino los mismo críticos de cine que a veces odiamos. Por muchos es considerada la mejor película de acción de los 90 (no entraré en esa discusión). Esto sólo lo cuento como introducción, para narraros cómo descubrí yo ese universo de acción a raudales y estilo extremo que tan bien sabe crear John Woo.
Siempre lo he dicho: si quieres acción de tiroteos John Woo es tu hombre. Y si le añades a Chow Yun Fat como protagonista al invento entonces te aseguro disfrute máximo.
Woo es como un estilista que sabe perfectamente lo que le conviene hacer más a Chow en cada momento: dónde debe ponerse, cómo debe ponerse, cuándo debe saltar o hacer una pirueta, cómo debe coger el/las armas, cómo debe esquivar los disparos, cómo ocultarse del fuego enemigo, …
Y es que hasta el más mínimo detalle cubre en las espectaculares coreografías de acción que Woo hace en El Asesino y en la película de la que quería hablar principalmente (aunque no lo parezca): Hard-Boiled.
La primera se centra más en los sentimientos enfrentados de sus dos protagonistas y en el drama que se vive, pero siempre rodeado de un climax de tensión y acción. La segunda, para los amantes de la acción y los tiroteos (yo el primero) es la panacea. Quizá se olvide un poco más de los sentimientos, pero se compensa con creces con sus perfectas coreografías y estilistas movimientos de los contrincantes durante todas las escenas de acción.
Woo no sólo se preocupa de colocar minuciosamente a todos los bailarines de esa coreografía de muerte, tiros y destrucción, sino que además consigue que todos se muevan con un sincronismo y una perfección envidiables por cualquiera. Apoteósica aquella escena dentro del hospital en Hard-Boiled donde sigue con la cámara a los dos protagonistas durante unos minutos seguidos sin cambiar de plano mientras estos se ven atacados por multitud de gangsters que aparecen de todos lados y mientras estos rompen ventanas, disparan, se cubren, se ocultan,…

Desde hace años esperaba un juego que emulara aquellas acrobacias, aqullos tiroteos. El primero donde vi bastante del estilo de Woo fue Tomb Raider. Aquella bella muchacha a parte de alegrarme con sus curvas en movimiento también me hacía disfrutar como un loco saltando y disparando a diestro y siniestro. Después ha habido más juegos que digamos usaban algo del estilo este peculiar de Woo, pero el mejor y el que más me marcó sin duda fue el fantástico Max Payne (por cierto, con un guión inmejorable), que además empleaba ese maravilloso tiempo bala.
Pero por fin, ahora, como si los dioses nos hubieran escuchado a mi y a unos cuantos fans más, nos regalan caído del cielo Stranglehold. Se trata de un juego que saldrá pronto (esperemos que salgo a finales de este año a muy tardar y no se retrase). Sólo diré que en el proyecto de este juego se encuentran JohnWoo y Chow Yun Fat. Ved el vídeo. Es lo que todos los fans del género y del binomio Chow-Woo estábamos esperando.

Pues para dejar de lado un poco los vídeos (que últimamente se ven demasiado por aquí) os aconsejaré ahora sobre la serie de televisión La Red. Aunque se titule igual que aquella película de Sandra Bullock de los 90 llamada La Red no os equivoquéis, sería un gran error. La serie está basada en la peli pero no hablo de ella. Resumidamente: no perdáis el tiempo. Ya podés dejar de leer. Pero bueno si queréis que os diga algo mas seguid.

Admito que sólo he visto un capítulo, pero no me hace falta más. Espero que mi experiencia me haya ayudado a librarme de un tostón durante toda una temporada. La serie no solo tiene malas interpretaciones, sino que también es la maravillosa poseedora de un mal guión, fotografía y … ¿para qué seguir?. Todo.
La verdad es que sólo hice el esfuerzo de verla por la temática. Se supone que va de informática, hackers, … cosas de esas llamativas que a veces nos llaman la atención. Esto de gustarte la informática tiene sus problemas. Nada más que con la primera frase que dice la protagonista la primera vez que habla arreglando un problema de software de un cliente ya se me cayeron las expectativas por los suelos. Yo creo que ni el guionista (bueno, no lo creo, lo sé firmemente) no tenía la más remota idea de lo aque estaba escribiendo aquel húmedo día, sentado, allí cómoda y tranquilamente en su aterciopelado sillón de azul mientras alzaba una y otra vez cada uno de sus ágiles dedos para escribir (descartado que usara ordenador o portatil, por cierto) esa bazofia de guión que decidió llamar: La Red.
Ya ha pasado antes que cualquier guionista cree que puede escribir sobre cualquier cosa, pero como cuando uno entiende del tema en cuestión lo suficiente como para darse cuenta la verdad es que en algunas ocasiones da verguenza, como en esta.
Lo dejaré aquí, para qué hablar más.

Hace tiempo se hizo un concurso en los Estados Unidos que consistía en hacer un montaje con imágenes de una película conocida a modo de trailer pero haciendo que cambie completamente no de guión, sino de género. ¿Los resultados? Simplemente geniales. Tuve la oportunidad de ver algunos y son francamente buenos y divertidos. El de Shining (en España copocida como El Resplandor, de Stanley Kubrick) es incríble y he conseguido ver por fin el West Zombie Story, del que no comento nada pero os aconsejo que no os lo perdáis (a mi personalmente, siendo un fan de todo el mundo zombie me ha hecho una gracia tremenda). Os voy a dejar una muestra que se encuentra disponible en YouTube:

El de Shining lo podéis ver aquí.
Pronto puede que recopile algunos más y os los dejaré por aquí.

Pues por fin he visto Crash también. He de decir que como todo el mundo me hablaba bien de la peli y como ganó el oscar estaba un poco mosca y creía que iba a defraudarme con tantas tan altas expectativas. Me alegra comunicaros que no ha sido así. Me ha encantado.
Sé que he tardado mucho en verla (y eso que me considero un cinéfilo, verguenza me debería dar), pero mejor tarde que nunca. Lo que no sabía yo es que alguien tan parecido a Phil Collins pudiera hacer películas de tanta calidad. Paul Haggis ha bordado un guión excelente (como se nota que lo escribió él mismo, aunque a veces dirigir tu propio guión no es la mejor de las ideas), plasmando en la pantalla un montón de ideas y de prejuicios comúnmente aceptados, prejuicios que están tan metidos en la sociedad americana (la nuestra tampoco se salva) que ya ni nos damos cuenta.

Nos narra en el film unas historias con mucho contenido racista, por lo que creía que alguna escena sería ofensiva para por lo menos alguna etnia. Mo me pude equivocar más. No sé cómo pero ha sabido contar esta historia sin dejar en mal lugar a nadie. Tratando hechos series e incluso dramáticos en bastantes ocasiones, sin embargo en practicamente ningún momento te hace sentir triste ni pesimista (como pasa con otras producciones parecidas). Y aunque sea un tópico, esta película da que pensar.
En fin, con una fotografía acorde, una buena banda sonora, unos actores al nivel de la película (mención especial para Matt Dillon, me ha encantado su interpretación, y eso que me cae más bien regular) hará las delicias de los buenos cinéfilos y amantes del buen cine.
Nota: 8 sobre 10

Ayer vi por fin esta por mi esperada película. Esperada porque me gusta la saga pero sobre todo esperada por ver cómo se portaba J.J. Abrams en su debut en el cine. Ya había trabajado en muy buenas series: Alias, Lost (Perdidos), … pero había que probarlo todo.
Hacia tiempo que no disfrutaba tanto con una película de acción. Ha sabido darle un ritmo increiblemente rápido y tenso durante todo el film. Si te metes en la historia se te pasa la película a una velocidad de vértigo.
Tom Cruise está magnífico en su papel, tampoco se llevará un oscar pero francamente, ya quisiera ver yo actuando así a sólo un cuarto de los actores de films de acción.
Dirección: Bastante buena. Abrams consigue poner siempre la cámara en el lugar adecuado para que hasta las más imposibles acrobacias, acciones o tiroteos siempre cuadren dentro de los posible, la acción adictiva, impresionante y más realista dentro de lo que cabe en todo momento.
Música: Las composiciones corrían a cargo de Michael Giacchino, colaborador fijo del director en todas sus series. Sin resaltar extremadamente la música consigue llamar la atención, tanto en los temas “remaqueados” de la serie original como en las melodías nuevas, consiguiendo siempre el efecto deseado en todas las escemas de la película.
En resumen, muy recomendada para todos los amantes de la acción y de Tom Cruise (no me miréis así, yo sólo soy fan, nada más).
Nota: 8.5 sobre 10.

Hoy se me ha ocurrido hablar de Matrix, igual un día de estos os comento mi opinión sobre las otras dos, que lejos de encantarme también están lejos de no gustarme. ¿Raro verdad? De todos modos hubiera preferido que no formaran parte de la saga.

Antes de empezar a comentar mis impresiones sobre esta gran película, quisiera dejar claro algunos aspectos. Aunque parezca lo contrario, a mi esta película me encanta. La vi dos veces en el cine y la compre cuando se estrenó en DVD. Y la volvería a comprar. Pienso que es muy buena y completa tanto en lo concerniente a la historia como a los aspectos técnicos. Que no queden dudas de esto. Lo digo porque lo que pretendo hacer es una pequeña demostración de que Matrix no es tan original (ni la trama ni el concepto) como pueda parecer.
Todo el mundo (menos los detractores de este tan peculiar film) piensa casi con toda seguridad que es original hasta la médula: ese guión sorprendente, ese mundo virtual que nadie se lo esperaba, esos movimientos de cámara, esa forma de dirigir, esos tiroteos, esas peleas,…
Pues bien, no hay nada de eso que no se haya visto a anteriormente en otros sitios. Aunque diga esto pienso que los directores, los hermanos Wachowski, son muy buenos y que tienen mucha guerra que dar y cosas innovadoras que enseñarnos en los años venideros, y que han hecho un muy buen trabajo con esta película.
Me explico. Empezemos con el guión. Voy a procurar no hablar mucho sobre el tema por si alguien no ha visto todavía la película en cuestión (nota: si este es tu caso no esperes mas ), ya que yo la vi en el cine sin saber absolutamente nada sobre de que trataba y me llevé gratas sorpresas. Eso me recuerda que unos meses antes de que se estrenara había visto el trailer en otra película y que me llamó tanto la atención que al llegar a mi casa a las 3 de la mañana me lo puse a bajar de internet (sentía mucha curiosidad por lo de what is the matrix?) y me dije: “esta la veo”. Pero mejor voy al grano. Los mundos virtuales como tales no son nada nuevo, ya que se han visto y tratado con bastante profundidad en cantidad de novelas de ciencia-ficción (uno de mis géneros favoritos), sobre todo los de temática cyberpunk, aunque muchos de los mejores de estos libros no se han dignado a traerlos a España todavía (son los estadounidenses los que lo disfrutan todo). “Aprender” cosas mediente un implante en la cabeza tampoco es nuevo. Se ve también en novelas cyberpunk, y como ejemplo podemos ver la película de animación nipona Ghost in the shell (recomiendo verla para que aprecieis multidud de similitudes curiosas con respecto a Matrix, incluso el salto de una azotea a otra del principio es practicamente igual).
Bien, ya tenemos que el guión no es original ni nuevo. Vayamos a por lo demás de innovador que se supone tiene.
El efecto llamado tiempo bala en el que podemos observar con todo lujo de detalles a los personajes en medio de la acción parece también un invento nuevo. Algo como eso no se había visto antes, ¿o si? Si echamos un vistazo a algún anuncio que otro anterior a la peli vemos que girar la cámara mientras el movimiento de todo objeto animado se relentiza aparecía por ejemplo en el de un iceberg donde unos jugadores de volleyball se encuentran jugando un partido (creo que era de una bebida, pero no recuerdo el nombre).
En Blade podemos apreciar también sobre todo una escena parecida a este supuesto nuevo estilo de rodar de los Wachowski, que es la de los disparos en la calle, donde se ve la bala en su recorrido y como esta falla cuando su objetivo la esquiva (mejor ver Blade para comprenderlo, porque no me gusta contar escenas de películas).
No es la única similitud con Matrix, ya que también la estética de los dos films son parecidas.
Las peleas por supuesto que ni decir tiene que se basan en el cine oriental. Muchos piensan que este cine es como el de las películas antiguas, de Bruce Lee y otros. Pero este cine ha cambiado mucho (me gustaría comentar esto también, pero lo dejo para otra ocasión). El coreografiador de artes marciales contratado fue Yuen Woo ping, director de una ingente cantidad de films de artes marciales de Hong-Kong, entre las que destacan las de Jackie Chan en sus comienzos sobre todo.
He escuchado mucho por ahí que las peleas están muy bien y que los actores también lo hicieron muy bien. Yo merito no les quiero quitar, de hecho me gusta mucho que sean ellos los que hagan sus escenas de acción, y pienso que estubieron a la altura. Pero como para decir que estaban muy bien no creo yo… Sólo hay que ver alguna escena de casi cualquier película de Jackie Chan por ejemplo para ver peleas mucho mejores y realizadas de una forma totalmente creíble.
Si hubieran contratado al señor Chan para este trabajo creo que más de uno hubiera disfrutado muchísimo con las escenas de lucha (y para que negarlo, yo el primero ).
Pasemos a los tiroteos. Impresionante la escena del final ¿no?. Pues sí, es muy buena, pero vamos, que cualquiera que halla visto películas de John Woo, y me refiero sobre todo a las que realizó en Hong-Kong, no se habrá impresionado tanto como los demás. Si quereis ver un tiroteo de verdad os recomiendo Hard-Boiled, escena del hospital .
Bueno, no me quiero enrollar mucho más porque esto se volvería aburrido.
En general Matrix tiene sobre todo una estética de anime en la forma en que ha sido dirigida. Los directores reconocen haber bebido de todas las fuentes comentadas: anime y cine oriental sobre todo.

Como punto final me gustaría decir que aunque Matrix no sea tan original como se suponía, esto no le quita mérito y sigue siendo un gran film. La originalidad de los Wachowski ha sido a la hora de mezclar (todo agitado pero no revuelto y con una aceituna) un montón de buenas ideas y conceptos del cine oriental en general (chino o japonés), y también a la hora de llevar a cabo esos planos preparados con mimo hasta el último detalle, como se puede apreciar si se echa un simple vistazo a los storyboards de la peli.

Hoy he vuelto aver esta para mí grandiosa película, así que aprovecharé para dejar mi nutrida opinión de ella después de unas cuantas veces ya de visionado por mi parte.

Salvar al Soldado Ryan. Esa es la misión de un grupo de valientes hombres tras la gran invasión del día D. Cuando vi este título un poco antes de estrenarse esta película, pensé que hacía tiempo que no veía una de guerra, que igual hasta era entretenída. Cuando me percaté de que el director era Steven Spielberg mi expectación creció bastante, aunque todavía no me esperaba gran cosa, sino simplemente un film más de acción o drama y enmarcado en la siempre opresiva guerra. Pero me decidí ir a verla en el cine. Creo que he hecho pocas cosas de las que me arrepienta menos que de ir a ver esta película. Simplemente fue un espectáculo visual y sonoro. Cuidado, que esto no quiere decir que el nivel de dirección y demás aspectos artísticos del film sean malos. al contrario, todo está hecho con sumo mimo, como no podía ser menos con el rey midas de hollywood metido en el proyecto completamente. En la sala de cine, al empezar la película, te veías sumergido en un ambiente bélico como el que no había sentido nunca antes. Ves a Tom Hanks, magnífico en su papel (aunque no es de sus mejores actuaciones, para eso hay que ver mejor Naufrago por ejemplo), junto a sus compañeros a punto de desembarcar. Te empiezas a poner nerviosos como los soldados rasos metidos con calzador en las barcazas, parece que todo va a empezar, tus compañeros a tu lado y en otras embarcaciones, las puertas de la barcaza están a punto de abrirse, armas preparadas, todos a punto, se abren, y todo comienza, explosiones por todas partes, disparos a doquier, el infierno, tus compañeros caen como moscas… la crueldad de la guerra. Simplemente es impresionante el realismo que Spielberg consiguie impregnarle a este film (conozco personalmente un caso de un amigo que tuvo que salir de la sala porque no era muy buen día para él y eso era demasiado). Consigue hacerte sufrir en la sala por la destrucción que una guerra siempre produce. En mi opinión se consigue una dirección casi perfecta en la totalidad de la película. En ocasiones nos muestar la batalla como si fuera un reportero que se ve involucrado en ella, la cámara moviéndose, esquivando metralla de las explosiones, sangre, dolor por todas partes. Se me pone la piel de gallina al recordar todo esto. La fotografía excelente (ganadora de uno de los 5 oscar que se le otorgaron a esta película), con unos tonos muy apropiados para el tema del film. Parece ser que le rebajaron el color para darle más realismo a las escenas, y no utilizaron el formato panorámico completo como es habitual en el cine desde hace mucho. Magistral Spielberg. Recuerdo un momento del desembarco que me encantó. Lo estuve comentando con un amigo una vez. Cuando Tom Hanks se encuentra en medio de la batalla, con disparos por todas partes y pierde momentaneamente el sentido del oido por una explosión, todo se queda en calma, con el sonido de la batalla en un segundo plano, y en ese momento se deja al espectador que piense y medite sobre todo lo que sus ojos están viendo, todo el horror que ha observado momentos antes, y luego todo comienza de nuevo. De verdad que creo que Sielberg hizo un trabajo magistral.

Hay alguna escena más que me gutaría comentar, pero destriparía hechos importantes del final. De todas formas que quede constancia que la forma de rodar de Spielberg en algunos momentos del final simplemente fueron sublimes (lástima esto de no saber si el que lee esto ha visto ya la peli, porque entonces podría contarlo).

Por supuesto el sonido es muy bueno (se llevó otro oscar), te hacen sentir dentro de la pantalla. Recuerdo que cuando se estrenó la película muchos decían que “sólo falta oler la pólvora”. Al verla comprendí lo que querían decir con estas palabras. Cierto todo, os lo aseguro. Es una pena que después del cine no se pueda disfrutar esta magnífica película con la espectacularidad que conlleva la pantalla grande y el sonido THX (os recomiendo por lo menos un equipo de sonido Sorround para la casa). Como anécdota contaré que en la premiere de la película en estados Unidos parece ser que Spielberg subió a la sala de control del cine y pidió que subieran el volumen del sonido en 0.1 puntos si no recuerdo mal. A los 5 minutos tuvo que volver arriba y pedir que lo volviesen a bajar. No comment.
Buen papel también el que desarrollan todos los actores, de entre los que me gustaría destacar a, al parecer tan carismático actor para las películas de guerra, Tom Sizemore, quien representa al sargento por exelencia. Todo el elenco de actores realizan su cometido correctamente.

En la búsqueda del soldado Ryan, esta superproducción no se hace en ningún momento monótona, más bien al contrario. Se consiguen mezclar escenas de acción (muy bien realizadas) con esenas dramáticas y incluso alguna de humor, que también lo hay (aunque poco, que esto no es una comedia), y no metido a calzador, sino de una forma muy oportuna.
El final impresionante para no bajar el nivel, no podía ser menos.
Desde que la vi, se convirtió en la mejor película jamás hecha sobre la guerra (estoy hablando de mis gustos), tanto en la trasmisión de realismo como en las escenas de batallas y sin olvidar los horrores de la guerra. A mi me impresionó mucho. Estuve bastannte tiempo pensando en los desastres que produce una guerra. Ninguna otra película me había trasmitido tanto como esta.

La música va a cargo de John Williams, como es habitual en todos los films de Spielberg. No es nada especial, pero cumple sobradamente su cometido, acompañando en las escenas de acción y en as dramáticas como sólo Williams sabe.
En cuanto al DVD es una edición bastante cuidada. El segundo DVD que incluye llama mucho la atención, pero practicamente se queda en eso, porque sólo trae un documentla sobre la película y el director de unos 40 minutos de duración. Esto es el único punto negativo, la falta de extras para ser 2 discos. En el primer DVD tan sólo aparecen algunos trailers y algunas notas técnicas.

No quiero enrollarme más, así que terminare diciendo que si te gustan las pelis de acción y de guerra, la tienes que ver. Advierto que hay escenas bastante duras, no aptas para estómagos sensibles. Aunque han aparecido últimamente en el cine cosas peores.